飄零的落花

jackchan_b2b

好傷感﹐但又堅毅。

csw

幾度「何日君再來」

好花不常開，好景不常在，愁堆解笑眉，淚灑相思帶。今宵離別後，何日君再來？喝完了這杯，請進點小菜，人生難得幾回醉，不歡更何待？（道白：來來來，喝完了這杯再說吧！）今宵離別後，何日君再來？

當你聆聽有「台灣最令人懷念的聲音」之譽的鄧麗君唱紅的「何日君再來」，可能難以想像，這首膾炙人口的歌曲，背後卻有著一段迷離曲折的故事。

這首歌誕生於民國26年中日戰爭前夕，之後輾轉被日本政府、國民政府和共產黨政府禁唱。更令人想不到的是，名作曲家劉雪庵因為寫了這首歌，一生受盡屈辱，在中國「文化大革命」中被紅衛兵狠狠地批鬥，並關進牛棚進行10年勞改，命運十分悲慘，令人一掬同情之淚。這，究竟是怎麼一回事？


一首歌的故事

日本NHK最近製作一部名為《一首歌的故事》的紀錄片，把一些重要歌曲的相關背景故事介紹給廣大聽眾，「何日君再來」也被選入其中。為此NHK記者還專程飛往海峽兩岸三地，慎重其事地訪問有關人士，試圖解開這首在東亞地區流傳了六十餘載的歌曲的神秘面紗。

說到「何日君再來」，必先提到創作此曲的劉雪庵。劉雪庵生於1905 年，四川銅縣人，早年在成都美專學習鋼琴、小提琴、崑曲及作曲，1930 年始進入上海音專，跟民國初年的著名音樂家蕭友梅和黃自學習作曲，是黃自的得意門生之一。

劉雪庵寫過許多叫好叫座、帶有藝術氣息的歌曲，像是「追尋」、「飄零的落花」、「紅豆詞」、「長城謠」等。話說劉雪庵從上海音專畢業後，有一次應邀參加校內同學舉辦的聯歡會，席間大家相約作曲留念，劉雪庵寫了一首探戈舞曲，就是日後的「何日君再來」。

民國26年2月，上海藝華電影公司籌拍一部由周璇主演的《三星伴月》，「何日君再來」是此片的插曲，女主角周璇在片中演唱此曲，音樂採用探戈節奏，速度雖然緩慢，但流動感較強，再加上詞曲優美，很快就在街頭巷尾流行起來。可以說，「何日君再來」是一首專為電影配樂寫的歌曲，沒有任何意圖。


此「君」非彼「軍」


「何日君再來」在中國各大城鎮廣為流傳後，碰上中日抗戰開打，被日本人一手炮製為「中國人」的日本奸諜李香蘭（原名「山口淑子」）開始在大陸走紅，她的電影和唱片受到許多中國人的歡迎。李香蘭很喜歡「何日君再來」，除了用中文演唱外，還譯成日文。日文版的「何日君再來」流傳到日本軍營，居然也受到熱烈歡迎，人人爭唱。

可惜好景不長，沒有多久中、日版的「何日君再來」都遭到日本檢查機關的禁唱令。日文版禁唱的理由是那種纏綿的靡靡之音會使日本軍紀鬆懈；至於日本政府在中國佔領區裡封殺中文版的「何日君再來」，主要是懷疑中國老百姓以這首歌期待國民軍反攻，解救他們。

到了抗戰末期，在南京、上海一帶的日本軍隊，知道自己要打敗仗了，但又敗得不甘心，於是想了一個壞點子，竟在「何日君再來」上面打主意。據資深作家段彩華表示，當時他還是一個11歲的小孩，親眼看見日本人把「何日君再來」的「何」字，改成「賀」，「君」改成「軍」。這樣一竄改，「何日君再來」就變成了「賀日軍再來」！

這件竄改歌詞的事，嚴重影響民心，很快被我方的敵後情報人員發現，反映到當時的大後方首都重慶。國民政府蔣中正委員長很生氣，親自下令全國禁唱這首歌。同時出版「何日君再來」的唱片公司也將沒有賣出的唱片統統收回銷燬，廣播電台也不准播放這首歌。很快的這首歌由極盛而衰，從此便沉寂了。


莫須有罪名


多年後，也就是1966年中國文化大革命時，劉雪庵被拉了出來，說他寫的音樂頹廢、反動，特別是「何日君再來」被一些有心人借題發揮，紅衛兵甚至逼劉雪庵承認，這個「君」（軍）指的就是「日本皇軍」，是標準的大賣國賊行徑。在這種指控下，作曲家縱有再高的才華，也難為自己辯解。

紅衛兵給劉雪庵扣上大漢奸的帽子後，接著進行慘無人道的批鬥與羞辱虐待。劉雪庵的太太喬景雲眼見先生快被活活打死了，於是奮不顧身地衝上去，用自己的身子護著先生。打紅了眼的紅衛兵於是回頭毆打喬景雲，又踢又踹，直到她大量出血還不肯罷手。

喬景雲在那場批鬥後不久即撒手西歸，劉雪庵則被送到鄉下進行「勞動改造」，後來又被調回他任教的北京藝術學校，繼續進行勞改。他在學校裡掃廁所、清垃圾，整天戴帽子低著頭，默默工作著，失掉一切人性的尊嚴；他不敢跟別人打招呼，別人也害怕地躲著他。直到共產黨三中全會後，劉雪庵才獲得平反。1986 年，劉雪庵默默告別人世，他創作的那些經典歌曲，在他死後仍不停地在人間傳唱。

重見光明


由於抗戰時蔣委員長的禁令未解，「何日君再來」在台灣也一直被列為禁歌，但由於時日久遠，一般人都不知道禁唱的理由，當然也少有人演唱。民國55年，香港邵氏公司在不知道台灣有禁令，拍了一部與「何日君再來」同名的電影，影片中重新詮釋此曲，居然僥倖過關，沒有遭禁；甚至林黛的遺作《藍與黑》將此曲納入，也未聞有關人員處理。

民國68年，歌曲的禁令逐漸鬆綁，鄧麗君此時又將「何日君再來」重新整編，這首歌才得以重見光明；之後中國改革開放，這首歌又「反攻」回去，在大陸各地廣為流行。

未料不久，「何日君再來」又遭到中共禁唱，理由是此處的「君」乃暗指國民政府，意在挑動大陸人民期待國民黨來解救他們！真是此一時，彼一時也。一首看似簡單的流行歌曲，竟然被冤枉牽連，扯出這麼多風波，也可見政治掛帥的可怕了。

鄧麗君版的「何日君再來」，省略了二、三兩段，因為原曲太長，歌詞不容易記，有些也不知所云，如第二段的「愁堆解笑眉，淚灑相思帶」，又說「逍遙時中有，春宵飄吾栽」，意指為何，令人瞠目以對。鄧麗君改的正是時候，唱起來輕鬆，又沒有負擔，因此廣受歡迎。一首好曲子，終於得以傳唱不輟，有了令人欣慰的好結果。

（本文節錄自光華雜誌2005年9月號）

1
劉雪庵才華洋溢，譜寫的歌曲，至今仍有許多歌者演唱詮釋，在流行歌和藝術歌曲史上有不朽地位。圖為劉雪庵晚年接受採訪時所攝。


2
鄧麗君是重新將「何日君再來」唱紅的歌手，她優美的音色將歌曲內容表達淋漓盡致，在中國開放初期就已先「反攻大陸」去了！

csw

重讀劉雪庵

今年清明前去八寶山掃墓，無意中見到了骨灰墻上老音樂家劉雪庵先生的墓穴，片刻的凝視，觸動我想起許多事。十餘年前，八寶山革命公墓骨灰堂裏出現了骨灰墻，最初我以為只是有效地利用空間，但又覺得這做法與老話所說的“入土為安”不符，所以不明白為什麼骨灰墻一排排地增加，竟還一排排地逐年“滿員”。後經他人點撥，方知：骨灰安葬在這裡是要夠一定級別的。弄清這一點，也就明白劉雪庵先生的墓為什麼要“擠”在這裡了。恕我不敬，用“擠”這個字，沒有誇張，也沒有貶義。


    過去我對劉雪庵先生的了解，僅限于知道他作曲的《何日君再來》、《長城謠》和他作詞的歌曲《踏雪尋梅》。後兩首歌現在還常常能在音樂會上聽到，前一首好像只有鄧麗君和蔡琴的錄音能在音像店裏找到了。記得二十年前的暑假，我在西安的親戚家中，偷聽鄧麗君的盒帶，唱到這首《何日君再來》時，音量必須小到只能自己聽見。我怕隔墻有耳，被人告密的後果我是嘗過的，就是因為聽老柴的唱片。幾乎就在我聽《何日君再來》的前後，《北京晚報》一版下端刊出對劉雪庵的專訪。回顧了這首歌的創作背景，澄清了一些史實，頗有在輿論上為他平反昭雪的意思。當時我尚處懵懂年齡，不甚明瞭這些現象的含義，於今看來，那至少是三中全會之後開始撥亂反正的成果吧。


    今年2月，我在三聯書店發現音樂類書架的頂端豎著幾本《劉雪庵作品選》，抬起腳尖才能摸到。取下一冊翻閱，竟是年初剛剛出版的。儘管我不搞音樂史音樂學，我還是毫不猶豫地掏了32塊錢。只為書中的幾篇文章，只為要對這位經歷坎坷的老作曲家多一點了解。


    劉雪庵生於1905年，卒于1985年，終年80歲。這個年齡可以說是高壽，但對他來說卻無法用“享年”一詞，因為他生命的最後三十來年時光，幾乎沒有享受到“生”的樂趣。1957年，劉雪庵被劃為右派，撤銷了他的中國音樂學院副院長職務，堂堂教授，降職成為圖書館的資料員，文革中再遭到了滅頂之災。他的罪名是反革命、漢奸，他的作品被斥為黃色、反動。1980年，老友謝孝思來京探望，見到了住在殘破的陋室裏中風癱瘓、淚流滿面、哽咽難言的劉雪庵。給劉雪庵帶來巨大災難的原因是什麼呢？最主要的原因就是那首《何日君再來》，而把那首歌的罪名完全架在劉雪庵頭上，又恰恰是一個冤案！



    電影劇作家潘孑農1986年撰文回顧了這首歌的創作過程：1936年，藝華影片公司拍攝廣告宣傳歌舞片《三星伴月》，導演方沛霖請劉雪庵為影片寫一首當時流行的探戈曲。劉寫成後，導演心血來潮，未徵得劉雪庵同意，就讓編劇黃嘉謨填了唱詞。劉雪庵看到詞後，覺得有些段落粗俗，曾向友人表示不滿，但礙于情面，未公開提出異議。潘文認為，其時上海尚未淪陷，不能說這首歌是“為漢奸做宣傳”，先有曲後填詞，詞句頹廢消極了些，又與劉雪庵何干！這個見證人反“右”以後也被張春橋打入冤獄，1981年才有機會向媒體披露真相。站在另一角度、立場看，這披露真相就是替劉“翻案”，曾幾何時，“翻案不得人心”也是一句重要的語錄呢。



    上海音樂學院的校史上，劉雪庵應該留有一筆，1930年他考入該校，師從蕭友梅、黃自、朱英、易韋齋、龍榆生、吳伯超、李惟寧及俄籍鋼琴家呂維鈿夫人，後來還得到齊爾品教授的賞識。廖輔叔《記作曲家劉雪庵》一文主要回顧的就是劉雪庵在上海的這段經歷，廖文對劉雪庵既有肯定也有批評，肯定的方面提到：九·一八事變後，音專學生中最早出來號召抗日的就有劉雪庵，當面向日本侵華首相的弟弟表示了捍衛民族尊嚴的態度，他的寓所成了中國作曲者協會的會所，主編出版了數期《戰歌週刊》，他創作的《募寒衣》、《長城謠》都在刊物上發表，接著張寒暉的《松花江上》譜成了《流亡三部曲》，為進步的電影和話劇寫過一些作品……批評方面，指出劉雪庵的一些歌詞粉飾太平，弱點無可諱言，最明顯的例子是寫《航空軍校校歌》，還寫了一些迎合小市民趣味的不健康的以至消極頹廢的電影音樂和歌曲。廖輔叔認為，對劉雪庵需要做出恰當的評價。



    縱觀劉雪庵的創作，有兩處起到很大的積極意義的地方，還是要特別提一筆。一是《長城謠》這首歌，原本是1937年為潘孑農的電影劇本《關山萬里》寫的插曲，上海淪陷後，電影未能拍成，歌曲卻流傳到前線後方，成為家喻戶曉的愛國歌曲。據潘回憶，周小燕出國途經新加坡時，百代公司請她將該歌錄製唱片，發行國外，激發了歐美僑胞的愛國熱情，紛紛捐款抗日。後來劉雪庵又把《激流三部曲》和《長城謠》拍成了音樂短片，上映後擴大了宣傳效果。1995年，時值抗戰勝利五十週年紀念，電視臺邀請周小燕率學生登上長城，再唱《長城謠》，並拍攝了專題片。可以說，這首歌的藝術感染力和影響力至今仍未消減。二是1942年重慶隆重上演郭沫若的歷史劇《屈原》，潘孑農推薦劉雪庵創作了管弦樂隊的配樂，演出時還由他擔任樂隊指揮，可謂錦上添花。1962年劉又對音樂進行了修改和發展，使之以嶄新的音樂形象出現在舞臺上。他的創作，形式多樣，從聲樂到器樂作品，都產生過積極的歷史作用。四十年代起，他主要從事教育工作，培養出許多音樂人材，同時還率學生一起投身愛國民主運動。當年在璧山的學生們還記得，劉雪庵曾指揮1500余名學生演唱《黃河大合唱》，儘管周圍軍警林立，他仍從容鎮定。建國後，他創作了《人民解放進行曲》等謳歌新中國的作品，參與了中國音樂學院的創建。劃為右派後，還在為毛澤東詩詞譜曲、創作……

    1985年5月8日，劉雪庵先生追悼會在八寶山革命公墓舉行，中國音樂學院黨委書記和院長分別主持和致悼詞，對他的貢獻做了高度評價。在《劉雪庵作品選》中，沒有收入這篇悼詞，我也沒看過這篇悼詞。人死了，蓋棺定論，不知這悼詞中有沒有溢美之詞，有沒有矯枉過正。我同意廖輔叔先生那句話，恰當的評價是需要的。我以為，在做恰當的評價之前，資料的完備也是必須的，包括悼詞，他人的文章，甚至當年那些批判他的文章，都應集入一本更完整的公開出版物中。這是對歷史負責，有個交待，也利於後人對其有準確的認識和評價。而在《何日君再來》這樣特殊的作品名下，也應準確地寫明：劉雪庵曲，黃嘉謨填詞。為的是尊重歷史和以正視聽。 （蔣力）


     《文匯報》2002年10月8日

jackchan_b2b

讀完後﹐鼻子酸酸的。。。。。。。。。。

Emma

別看我的國語寫的很捧(自吹的)
其實那些歌都聽不懂
哇哈哈哈…

csw

轉貼

http://www.ntso.gov.tw/publish/p ... link=pbs084_p38.htm

樂覽 第84期


--------------------------------------------------------------------------------

趙琴論樂

百歲劉雪庵·政治風暴中的坎坷生涯
　　寫歌如〈何日君再來〉·風情萬種--------------------------------------------------------------------------------

文—趙琴
　

　
2005年日本國家廣播公司NHK製作了一部名為「一首歌的故事」《何日君再來》的紀錄片，並特走訪各相關國家調查、拍攝，試圖解開這首在東亞區流傳了60餘載歌曲的神秘面紗。才華洋溢的原創作曲者劉雪庵(1905-1985)，他的歌曲傳唱不輟，但他的人和這首歌一樣的命運多舛，一生受盡折磨、冤屈和不堪！

余光中在聽了劉雪庵的歌後，贈詩斯義桂云：「似水的鄉音，你磁性的歌吟，搖船一樣搖我回四川」。劉雪庵風情萬種的許多歌樂，除了是斯義桂等20世紀重要華人歌唱家在音樂會上必唱的曲目外，也更曾唱在多少愛歌人的口上：家喻戶曉的愛國歌曲《長城謠》，蒼涼悲壯，質樸自然，感情深切，還有纏綿悱惻的《飄零的落花》，意境纏綿、朦朧、哀愁、傷感、情趣婉的《紅豆詞》等，無不深具藝術感染力。那歌詞中的無限情懷，曾是我早期的文學養份，歌曲的傳統審美興味，在一遍遍的歌曲朗唱中，得到了自然的、感性的認知和薰陶。

劉雪庵又具駕馭文字才情，他寫的許多詞作，精練、寓意深刻，無論長短句，均富深情：「雪霽天晴朗，臘梅處處香，騎驢灞橋過，鈴兒響叮噹」，他寫詞的這首《踏雪尋梅》，原是為教材歌曲而寫，人人都可朗朗上口。

鄧麗君等歌星也愛唱劉雪庵的歌，不僅是《何日君再來》，有數十個不同的版本，唱來各有一番自然、流暢的韻味；也有突破古典、流行的分界樊籬，以別具風味的的人聲吟唱，帶來更具生命力的另類新貌。

曾在共黨統治期間受盡欺凌，但是「百歲劉雪庵」在2005年得到了全大陸音樂界一致的尊崇！


2005中國紀念劉雪庵百歲冥誕

我在2005年11月應邀在北京中國音樂學院出席了「為紀念著名愛國作曲家、音樂教育家、社會活動家、中國音樂學院作曲系教授劉雪庵先生誕辰一百周年，由中國音樂學院、中央音樂學院、上海音樂學院、中國音樂家協會、中國音樂史學會、中國音樂評論學會、中國藝術研究院音樂研究所、華東師範大學、蘇州大學、重慶市銅梁縣人民政府聯合主辦」，由中國音樂學院承辦的「紀念活動」，在邀請函上說明的舉辦主旨為：「身為作曲家，他在抗戰歌曲、藝術歌曲、流行音樂、鋼琴音樂、戲劇配樂、電影配樂等方面很有建樹，留下了一大批膾炙人口的藝術作品」；身為教育家，劉雪庵曾長期在國立音樂學院、中國音樂學院、中央音樂學院等校任教，培養了大批優秀人才。「劉雪庵百歲冥誕紀念活動」對他的音樂創作、音樂思想等方面進行交流和研討，我以《聽劉雪庵的歌唱在臺灣—兼論民族風格的詞曲寫作與演唱》為題，從長期從事「傳播」與「教育」工作者的立場，剖析這位具備文化涵養、卻走過顛沛流離的年代、捲入並經歷政治風暴的作曲家劉雪庵，一併解析其背後的因素，及其在「國」、「共」兩黨對峙期間，對他的生命及歌曲傳唱的影響。

經由學術研究、傳播調查、廣電音樂節目的製播、中國藝術歌曲音樂會的策劃主持等深入接觸後觀察，劉雪庵與同時期的黃自其他弟子陳田鶴、賀綠汀、江定仙相比，他無疑具有相對程度的文藝修養、知識涵養，他寫歌，亦寫詞，劉雪庵歌曲在台的傳播，相較之下更為普及。大陸學術界對劉雪庵作為作曲家的研究較多，我除談他創作的歌，亦延伸至他寫的詞，並從其作品的流傳層面，歷年來臺灣初、高中音樂教科書中，「劉雪庵」在音樂欣賞課程教學上的應用與影響，在軍中傳唱的意義與價值，一併省思民族風格的詞曲寫作與演唱，並解析、探討歐美及兩岸三地名家唱法的美學層面。


劉雪庵的音樂背景

劉雪庵名晏如，字雪庵，四川銅梁人，幼年已懂得吹奏簫、?笛等樂器。1925年考入成都美術專科學校，習繪畫、鋼琴，並接觸民間音樂及崑曲。1930年入上海藝術大學，1931年秋轉入上海國立音樂專科學校，主修理論作曲，師事蕭友梅、黃自，並從李惟甯習鋼琴，還得到齊爾品教授的賞識，1936年畢業。1937年底國都遷移重慶，劉雪庵在1939年任中央訓練團音幹班教員，1938至40年間，曾編輯出版《戰歌》刊物，1941年，任教青木關國立音樂學院，並在軍樂學校教理論作曲課程，1942年任重慶社會教育學院副教授，該校於1949年改名蘇南文教學院，擔任教授，1953年到華東師範大學任音樂系主任、教授。1964任中國音樂學院教授，教授詩詞樂章及理論作曲。


為百代唱片寫詞作曲

「百代唱片公司」是第一個在中國灌錄及出版唱片的外商公司，遠在清末就在中國灌錄及發行唱片，百代(Pathe)原是法國公司，後由英商EMI收購經營，最初以京劇為主，藝術家有梅蘭芳、馬連良、程硯秋等；也灌錄藝術歌曲等不同類型音樂。30年代電影由默片進入有聲，百代有著由國外引進的完善錄音設備和錄音技術，1949年以前，百代幾乎網羅了當時主要的歌星與製作人才，劉雪庵即被網羅為作曲家。

劉雪庵的《長城謠》由百代公司出版，由該片女主角路明于1937年在電臺播唱(百代35770b)；1947年由周小燕錄製唱片發行；《紅豆詞》亦由周小燕演唱，1947年灌錄成唱片，亦由百代唱片出版。


為電影公司作曲製作

1936年上海國立音專畢業後，劉雪庵應上海藝華影片公司之邀作曲，相繼為《桃花扇》、《小姐妹》等10餘部電影譜寫插曲。《何日君再來》原是1937年寫的一首探戈舞曲，後由黃嘉謨(貝林)填詞，用作方沛霖導演的電影《三星伴月》（周璇主唱）的插曲，流行至今，劉雪庵以筆名晏如讓藝華影片公司發表。1939年香港一部抗戰電影《孤島天堂》將《何日君再來》選為插曲(黎莉莉唱)，描述青年男子參軍前與女友依依分手情。此後又被李香蘭翻唱、收入唱片家喻戶曉，以至被誤認是李香蘭首唱的經典歌曲。中日戰起，上海淪陷，劉雪庵應國民政府軍委會邀請，曾到武漢行營的電影股工作。

劉雪庵的不少成名曲，是任職上海三大電影公司之一的藝華影業公司專業作曲時（註1）創作並發行推廣的。


走過顛沛流離的年代·承受不堪的政治遭遇

煙硝烽火伴著劉雪庵的青春年少時光，九一八事變後，他是音專學生中最早以捍衛民族尊嚴來號召抗日的（註2）抗戰爆發，主編出版了數期《戰歌周刊》。來到重慶後，完成了郭沫若《屈原》的全劇配樂工作，於公演時親自擔任指揮。

1957年的反右運動，因一些語重心長的建言，被定為右派，成為被批鬥的目標；1966年的文革中，他是反革命、漢奸，被撤銷中國音樂學院副院長職務，降職為圖書館資料員；他早期的作品《何日君再來》一曲，被斥為黃色、反動，因此遭受到紅衛兵殘酷的迫害；他在國民黨政府時期作的《空軍之歌》、《海軍之歌》、《戰歌》當然也都成了罪證；關進牛棚10餘年，受盡折磨，吃盡苦頭，導致雙目失明。改革開放前，尚未平反的劉雪庵和他的作品都被視作禁忌，文革結束後，直到1982年始獲平反。純粹的歌曲創作捲入政治風暴，引來撻伐，劉雪庵的遭遇較歌曲命運更嚴酷、冤屈和不堪！

1985年，劉雪庵默默告別人世，終年80歲。雖屬高壽，但命運坎坷，生命的最後30年時光，幾乎沒有享受到生的樂趣。（註3）我見到的第一張劉雪庵照片，是老態臃腫的中風癱瘓老作曲家，獨居陋室，令人哽咽！

自1949年兩岸分治後，由於國共兩黨對峙，在政治引導文化的原則下，劉雪庵的歌有著全然不同的命運，雖然大陸、臺灣都有不同時空下的禁唱歌曲，劉雪庵的某些歌如《何日君再來》在臺灣也一直被列為禁歌，但相形之下，臺灣和海外華人社會對劉雪庵的名字並不陌生，中小學生們早就在音樂課上學會了劉雪庵作詞譜曲的不少歌曲。


劉雪庵的歌曲創作

劉雪庵的歌曲，有著自然展現民族化風格的寫歌特色。藝術風格的形成涉及作曲家在思想上、藝術修養上和性格趣味上的各種要素。近代新歌曲創作，無論在體裁、風格或伴奏上，多數脫離不了早期德國藝術歌曲的格式；近年來，或有以現代技法創作，在新、舊、東、西交融激烈的時代，作曲家究竟如何方能給詞配以民族語言的聲調、節奏，創作出具備獨特個性的中國民族風格歌曲？

劉雪庵的歌曲創作技法，嚴謹要求詞曲緊密配合。他曾在論文《作曲與配詞》中自信地評比說：「《義勇軍進行曲》的昂揚高亢、《松花江上》的哭啼泣訴、《教我如何不想他》的離思怨慕、《飄零的落花》的纏綿悱惻、《漁父辭》的清空絕俗，詞曲都是異常吻合的。」正是這種重視語言旋律與音樂旋律的自然搭配，使劉雪庵的歌，唱起來順暢。

從1930年代前半期起，劉雪庵開始創作，作品專輯有民歌創作集《布穀》，（註4）鋼琴曲《中國組曲》。（註5）選好詞譜曲或詞曲並作是劉雪庵寫歌的特色，曲調優美動聽、音域適中、詞意深遠有意義。


剛柔並濟並具戲劇性的抗戰歌曲

九一八事變後，上海音專師生投入抗戰歌曲寫作，劉雪庵和賀綠汀、冼星海、江定仙、廖輔叔、夏之秋諸教授成立了「中國作曲者協會」，創辦並主編《戰歌周刊》，定期發表抗戰歌曲，包括他的《募寒衣》、《長城謠》，其寓所成了「協會」會所，鼓舞民眾參加抗日運動，並在漢口成立全國歌詠協會。

1937年所寫《長城謠》原為潘孑農的電影劇本《關山萬里》寫的插曲，因八一三事變上海淪陷，電影停拍，由該片女主角路明於電臺播唱；1947年周小燕錄製的唱片，曾激發歐美僑胞的愛國熱情，紛紛捐款。音樂蒼涼悲壯，質樸自然，感情深切。《長城謠》有著傳統民歌風格，並兼有抒情與敘事特點，旋律線條起伏不大，節奏平穩，結構單純，在五聲音階基礎上，音域並不寬廣，但口語化、民族風及親切感的平易近人風格，在撥動心弦之餘，激發同仇敵愾的熱情。

1937年，抗戰初期，劉雪庵從上海流亡到重慶，途中譜寫《離家》和《上前線》(江陵詞)，加上張寒暉的《松花江上》，編成《流亡三部曲》，與《長城謠》一同拍成音樂短片，發揮宣傳效果，流傳到前線、後方，成為家喻戶曉的愛國歌曲。

在抗戰接近勝利的最艱苦階段，政府號召十萬青年十萬軍，他譜寫《巾幗英雄》，描寫當年不分男女投筆從戎，體現了現代花木蘭巾幗不讓鬚眉的愛國情操。曲風溫婉抒情，唱大地春回景如畫；亦有思潮澎湃，念興亡有責的激蕩情懷。


詞意深遠的婉約抒情藝術歌曲

劉雪庵寫過許多叫好叫座、帶有藝術氣息的歌曲，像是《追尋》、《飄零的落花》、《紅豆詞》、《春夜洛城聞笛》、《布穀》、《楓橋夜泊》等。

纏綿悱惻的《飄零的落花》是劉雪庵自作詞曲的處女作，曾發表於國立音專校刊《音》上，1934年，劉雪庵帶著《飄零的落花》歌詞，拜會音專老師─俄裔音樂家齊爾品（Alexander Tcherepnin），在他建議、鼓勵下，譜成藝術歌曲，後由齊爾品攜至東京出版，發行歐美各地，1935年年又成為電影《新婚大血案》的插曲。

《紅豆詞》本是《紅樓夢》中賈寶玉在酒宴上演唱的「曲兒」，?見紅樓夢第28回：「滴不盡相思血淚拋紅豆，開不完春柳春花滿畫樓，睡不穩紗窗風雨黃昏後，忘不了新愁與舊愁。」詞本身具音樂性，寫景抒情，層層疊疊，推展開來，後由劉雪庵為朱彤的話劇《紅樓夢》寫了插曲(1943年)，並由周小燕演唱，1947年灌錄成唱片(百代)，至今已成經典藝術歌曲。在臺灣由於教科書中編入，好詞加好曲，又容易上口，餘音繞梁，回味無窮，幾乎人人會唱。

《追尋》是由許建吾寫的一首簡單小詩，寫於抗戰中期的四川成都，非僅寫戀情，更具勵志含意。（註6）劉雪庵非常直接、絲毫不加修飾的通過順乎語勢的旋律進行，將詩中的赤裸裸感情，直接發抒，並漸漸推向高潮。詞曲緊密結合，情緒環環相扣：「你是情空的流雲，你是子夜的流星，一片深情，緊緊封鎖著我的心。我要追尋，追尋那無盡的深情，追尋那永遠的光明。」一氣呵成、酣暢淋漓的直達高潮。

《春夜洛城聞笛》是為李白詩譜的曲，劉雪庵並未渲染詞中略帶傷感的內蘊意涵，而是以昂揚、開朗的情緒作為音樂的基調，這也是李白詩中的特質。旋律氣息寬擴，基本上是一字一拍一音，「誰家玉笛暗飛聲？散入東風滿洛城」，像吟誦說白似的緩慢在中聲區開展。「此夜曲中聞折柳，誰人不起故園情」的一句，則以自高而下的六度下行，再轉起的問句氣勢，加強思鄉的情緒。


風行流傳的部隊實用歌曲：軍中傳唱的意義與價值

抗戰勝利後還都南京，基於精神戰備的需要，劉雪庵寫了無數軍中歌曲。

他應中國空軍總部政治部邀請，譜了20餘首空軍歌曲：「擔負起天下興亡，萬長空永保！」鼓舞著空軍軍心士氣；也為為海軍健兒寫歌，「中華男兒忠勇甚，團結起水上長城！」。當年軍歌的詞曲風格，絕非今日口號式的八股歌曲可比，洋溢著劉雪庵特有的才情，不僅文詞精巧，精神內涵更具深意。對我軍中健兒在精神上有著極多的貢獻。

以《西子姑娘》為例，1945年抗戰勝利後，空軍製作單位邀約劉雪庵為傳清石寫詞的《西子姑娘》譜曲，希望廣為傳唱。「天馬行空聲勢壯，逍遙山色湖光，鵬程萬任飛翔，人間天上、比翼羨鴛鴦。」這首戰後歌曲，寫戰時西子湖畔少女，向她任職空軍飛行員的情人表露了深切的叮囑，旋律優美，歌詞典雅。周小燕教授演唱了圓舞曲版的《西子姑娘》，帶有藝術歌曲的特色；另一首面世的則為探戈版，由歌星唱出豔抹濃妝的風情萬種，有沙場機聲，亦有水鄉柔情。
劉雪庵對歌曲的寫作態度，「一詞一曲，認真推敲，細細琢磨，多次反復試唱，直至完美境界」，（註7）故而一經發表均獲好評。


劉雪庵的歌詞創作

歌詞要具備音樂性和文學性，要有單純的語言，好詞不隔，語語都在目前，是用來唱的口頭文學；情是根，意趣、立意都要真。（註8）劉雪庵的寫詞功力，在與黃自老師及傑出同輩的合作惕厲下，深知其中奧秘，又具才情，精練、深刻，正如其歌曲，別具韻味，高雅脫俗又具群眾化的特質。

2005年日本國家廣播公司NHK製作了一部名為「一首歌的故事」《何日君再來》的紀錄片，試圖解開這首在東亞區流傳了60餘載歌曲的神秘面紗。才華洋溢的原創作曲者劉雪庵，他的歌曲傳唱不輟，但他的人和這首歌一樣的命運多舛，一生受盡折磨、冤屈和不堪！圖中老態臃腫的老作曲家，已不復往日瀟灑。


詞曲並作的歌

《飄零的落花》、《喜春來》、《中華兒女》、《雪花飛》、《春遊》、《殺敵》、《歌勉空軍》等，均為自作詞曲。

《飄零的落花》歌詞纏綿悱惻，委婉、感傷：「想當日梢頭獨佔一枝春，嫩綠嫣紅何等媚人，不幸攀折慘遭無情手，未隨流水轉墮風塵。莫懷薄幸惹傷心，落花無主任飄零，可憐鴻魚望斷無蹤影，向誰去嗚哽訴不平。」曾發表於國立音專校刊《音》上。這首歌借落花隱喻身世飄零女子，劉雪庵以深厚古典文學功力落筆。曲成自信滿滿，曾收入個人專集《四歌曲》中。

　1937年，劉雪庵寫的同名電影主題曲《滿園春色》，由花腔女高音郎毓秀與蔡紹序二重唱：「滿眼繁華，紫?紅嫣，群芳燦爛，春色無邊；好一片良晨美景，好一段歡喜姻緣。」道盡人生結合的奇幻，萍水相逢、一見情牽的「滿園春色」，在電影歌曲的意境中，寓教於樂的提醒著，在：「桃紅柳間，燕舞鶯遷，屏山繞翠，玉樹籠煙」的春光中，惜青春莫辜負華年。


為教材寫詞：黃自作曲歌例

為教材歌曲，劉雪庵詞作曾由多位作曲家譜寫：黃自作曲的有《總理逝世紀念歌》、《新中國的主人》、《蝴蝶》、《國慶獻詞》、《歡迎運動員》、《凱旋》、《送畢業同學》、《農家樂》、《遊戲》、《搖籃曲》、《踏雪尋梅》等；江定仙作曲的有《田家忙》、《漁夫》、《催眠歌》等；張玉珍作曲的有《惜春》、《良宵同樂歌》；應尚能作曲的有《快活歌》、《搖船歌》等。另有填詞作品《振興中華》、《我愛中華》、《勵志》等，對青少年情操教育，深具意義。

劉雪庵是黃自的得意門生之一，他寫詞的《採蓮謠》、《踏雪尋梅》等都是在校習作，均由黃自譜曲，他倆合譜約十餘首歌，均編入商務印書館的《復興中學教科書》，作為教材歌曲用。《踏雪尋梅》中「好花採得瓶共養，伴我書聲琴韻，共度好時光。」歌詞描繪了雪霽天晴、臘梅吐香的冬日怡人景色中，青少年活潑開朗的歡欣心境。雖是教材歌曲，卻被許多聲樂家當作藝術歌曲傳唱，也曾收錄在50年代的香港百代唱片中，蘊含濃厚的中國古典韻味，家喻戶曉、人人都可朗朗上口。

劉雪庵為教材寫詞作歌，藉由歌唱，既可提升學生文學能力，歌詞中雋永的涵意，可涵養學生心性；藉由劉雪庵詞曲作品中的民族風格與情感，可激發學生的民族情感，提升鑒賞層與審美品味。

「蝴蝶家，那兒住？翩翩來往紅深處。莫採草上花，且飲枝頭露！謹防俏姐兒，將你釘作標本去」《蝴蝶》；「農家樂，孰似孟秋多！賣了蠶絲打了禾，納罷田租完盡課。闔家團團瓜棚坐，閒對風月笑呵呵」《農家樂》；「團團一輪明月，高湧在天空，牆邊影斜，林梢聲靜，花鳥都入夢。我也屏息萬慮，安臥斗室中，倦怠恢復，精神飽滿，明日再用功」《搖籃歌》。


名家演唱風情萬種

聲樂名家演唱

男低音斯義桂這位世界級聲樂大師，曾在甘乃迪入主白宮的總統就職儀式上榮任首席演唱，除經典歌曲外，特別偏愛劉雪庵的歌，多少聽眾感動於他唱《紅豆詞》與《長城謠》的激蕩而深沈的歌聲，在歌曲意境的表達上，他重內涵和樂感，情真又意切。

另有文以莊、朱苔麗、任蓉、李洪深、邱玉蘭、周同芳、林祥園、林惠珍、范宇文、陳明律、陳榮光、曾道雄、劉塞雲、簡文秀等，均活躍於臺灣的歌唱界，他們或唱於演唱會，或灌錄唱片，劉雪庵的歌總受到大家歡迎。


雋永的國語流行歌曲《何日君再來》傳奇

《何日君再來》的上海原版是探戈調，鄧麗君唱紅的版本是後來在日本改編而成的流行版，費玉清等歌星都有不同的編曲版本傳唱。歷史何其諷刺，姑不論其藝術性如何？它的雋永使其生命力無比強勁！台北的《光華雜誌》2005年9月份這一期，也以《一首歌的故事》為重點，試圖借著這首歌，來鋪陳上個世紀以來，台海兩岸與東亞地區，因此歌形成的各種愛恨情愁。（註9）

鄧麗君將此歌重新唱紅，她音色優美，渾然天成，毫無斧鑿痕跡，深具感染力。

除聲樂家選唱，蔡琴與許景淳均唱《飄零的落花》，蔡琴以深醇的女中音，訴說著「落花」坎坷的悲涼；許景淳以別具風味的的人聲吟唱，迷人傾訴，由古典音樂出身的作曲家李泰祥，以跨界音樂的理念編曲，帶給劉雪庵歌曲更具生命力的另類新貌。

劉雪庵為人間留下無數動人的詞曲篇章，培養了學生的藝術情操，文化素養；21世紀的藝術教育中，劉雪庵歌樂的詞曲內涵，在全民素質教養上，正有著發揮歌曲培養民族整體素質的功能。但他命運的坎坷，何其不公！不幸！


註釋

註1：另兩家為天一公司和聯華影業公司。
註2：廖輔叔《記作曲家劉雪庵》。
註3：蔣力〈重讀劉雪庵〉，《文匯報》2002年10月8日。
註4：劉雪庵《布穀》，商務印書館，1936年出版。
註5：劉雪庵鋼琴作品《中國組曲》，巴黎A La Flute De Pan出版社，1949年出版。
註6：見趙琴：《許建吾》，發表於《聯合報》〈聯合副刊〉。許建吾曾於1982年應筆者之邀，參加中廣公司舉辦的《第十屆中國藝術歌曲之夜》音樂會及研討會，並接受專訪，談及《追尋》這首詞的創作及詮釋。
註7：趙琴訪許建吾於第10屆「中國藝術歌曲之夜」期間，1982年於台北中國廣播公司。
註8：見趙琴〈中國民族風格聲樂的詞曲寫作與演唱初探〉，載《中國聲樂研討會論文集》，劉靖之、費明儀主編，香港大學亞洲研究中心出版，1998年，頁314—339。
註9：《 一首歌的故事》，轉載自光華雜誌2005/09/08。


趙琴

美國加州大學洛杉磯校區民族音樂學哲學博士、舊金山加州州立大學音樂史碩士、師大音樂系聲樂學士。現任台大美育系列講座主講人；臺北教育大學兼任教授；中廣、佳音電臺音樂講座；中華民國民族音樂學會理事；文建會「臺灣音樂館」叢書主編；“金鐘獎”終生成就特別獎(2002)。

solo

非常喜欢先生的《红豆辞》和《踏雪寻梅》呢

周小燕更是偶像哦  呵   

csw

原帖由 solo 於 2007-8-1 08:29 PM 發表。
非常喜欢先生的《红豆辞》和《踏雪寻梅》呢

周小燕更是偶像哦 呵

有請版大做個《红豆辞》帖子吧

solo

原帖由 csw 於 083131p://08e8 08:33 PM 發表。




有請版大做個《红豆辞》帖子吧

恩 我正找呢

大都是现代版的

不对劲诶

csw

原帖由 solo 於 2007-8-1 08:49 PM 發表。

恩 我正找呢

大都是现代版的

不对劲诶

慢工出細活
慢慢來咩~~

先謝謝囉